《跨界：美学进入艺术》是卡特先生的*一本中文论文集，全部译自他的手稿。承恢复艺术和生活之间的连续性理念，不但在理论层面努力阐释艺术之于社会各个方面的重要作用，而且在世界各地进行实地考察和探访，先生与中国的美学家与艺术家的联系非常广泛，书中有大量篇幅谈论中国的艺术。 全书共包含八个板块，分别是“美学与艺术”“艺术与文化”“先锋派与观念艺术”“变化的现实”“建筑、雕塑与公共艺术”“舞蹈美学”“设计艺术”以及“博物馆美学”。全文是由卡特先生的论文构成，按照相关的话题编排在一起。

本书是《中国学术》精选系列的文学艺术学卷，内容涵盖了中国文学、外国文学、比较文学和比较文化、文艺理论、语言学、文献学、艺术史等学科。全书由《结构主义思潮与诗画语言研究》、《中国音乐学史上的“乐”“音”“声”三分》、《评点四论》、《涓子〈琴心〉考——由郭店雅琴谈老子门人的琴学》、《欧洲文学里的中国》、《全球的文学·认可的机制》、《过去的终结——民国初年对文学史的重写》、《日本的兰学译词与近代汉字新词的创制》、《进入全球想象图景——上海的〈点石斋画报〉》、《穆旦问题》、《从“戏子”到“文艺工作者”——艺人改造的国家体制化》等共19篇论文组成，是《中国学术》前三十辑中文学艺术研究部分最有代表性的学术成果，全书约48万字。

本书是《中国学术》精选系列的文学艺术学卷，内容涵盖了中国文学、外国文学、比较文学和比较文化、文艺理论、语言学、文献学、艺术史等学科。全书由《结构主义思潮与诗画语言研究》、《中国音乐学史上的“乐”“音”“声”三分》、《评点四论》、《涓子〈琴心〉考——由郭店雅琴谈老子门人的琴学》、《欧洲文学里的中国》、《全球的文学·认可的机制》、《过去的终结——民国初年对文学史的重写》、《日本的兰学译词与近代汉字新词的创制》、《进入全球想象图景——上海的〈点石斋画报〉》、《穆旦问题》、《从“戏子”到“文艺工作者”——艺人改造的国家体制化》等共19篇论文组成，是《中国学术》前三十辑中文学艺术研究部分最有代表性的学术成果，全书约48万字。

《中西美学与艺术》是"名师大讲堂"中的一本,从中西美学的比较和认知入手,从美学原理到艺术的方式;从日常生活的审美化到美学的自身追求;从艺术大师到当代艺术;从潘天寿艺术思想的当代意义到审美教育是一个永恒的课题.该书用散文式的写作方法,将当下拥有普适意义,经典又受关注的美学与艺术话题收入该书,采用专题式的写作方式,内容丰富,可读性强,充分体现原创性,经典性,当代性;同时,运用引导式,开放式的话题性讲述,给与读者更多启发,培养读者欣赏美,理解美,发现美的能力. 《中西美学与艺术》涉及美学的基本原理,中国艺术,西方美学等众多类别,是学习中西方美学与艺术的推荐阅读书籍.

《西方美学与艺术》是一本绍介西方美学和西方艺术理论的教科书。跟以往的同类著作相比，《西方美学与艺术》的特点是相当鲜明的。它不是按照编年或者思想家作为全书的线索，而是按照主题来缔结全书。

《艺术哲学》是戈登·格雷厄姆的著作，他是美国普林斯顿大学神学院哲学与艺术教授，已经正式出版多部大学教材和专著，研究范围包括艺术、教育、伦理学、政治学、宗教和科技等领域。本书旨在为初次接触美学和艺术哲学的读者提供全面、易懂的导论。本书具有如下特点：1、排除了玄奥的行话，通俗易懂，适宜于音乐、艺术史、文学史以及哲学等专业的学生使用。2、涉及的艺术范围广泛，从电影、绘画和建筑，到小说、音乐和诗歌。3、讨论了第一流思想家的哲学理论，包括休谟、康德、科林伍德、德里达、黑格尔和克罗齐等。4、为学生提供了适当的总结以及进一步阅读的书目。

《中西美学与艺术》是"名师大讲堂"中的一本,从中西美学的比较和认知入手,从美学原理到艺术的方式;从日常生活的审美化到美学的自身追求;从艺术大师到当代艺术;从潘天寿艺术思想的当代意义到审美教育是一个永恒的课题.该书用散文式的写作方法,将当下拥有普适意义,经典又受关注的美学与艺术话题收入该书,采用专题式的写作方式,内容丰富,可读性强,充分体现原创性,经典性,当代性;同时,运用引导式,开放式的话题性讲述,给与读者更多启发,培养读者欣赏美,理解美,发现美的能力. 《中西美学与艺术》涉及美学的基本原理,中国艺术,西方美学等众多类别,是学习中西方美学与艺术的推荐阅读书籍.